Educación y Arte
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Situaciones Didacticas


Este espacio educativo ofrece a los docentes situaciones didacticas que tienen como detonante el arte, para crear aprendizajes significativos, divertidos y vivenciales, atendiendo a los diferentes estilos de aprendizaje y fomentando la creatividad.


El tiempo y su representación gráfica

8/13/2019

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  La ubicación temporal infantil es una construcción compleja, que se produce a lo largo de toda la infancia y es a través de la percepción de los cambios en los objetos como puede notar el cambio.
  Los medios de transporte, los juegos, los oficios, la vestimenta permitirán la ubicación temporal a partir de conceptos concretos.
​
Se favorece:

Conocer obras de arte.
Analizar obras de arte con capacidad de observación y análisis creciente.
Describe lo que le hacen sentir e imaginar
 Manifiesta opiniones sobre ellas.
Distinguir contrastes y semejanzas.
Usa recursos de las artes visuales en creaciones propias.
 Representa la imagen que tiene de sí mismo y expresa ideas mediante la pintura.
Reproduce pinturas que haya observado.
Enriquecer vocabulario
Desarrollar la capacidad de expresión verbal.
Solicita la palabra para participar y escucha las ideas de sus compañeros.
Expresa con eficacia sus ideas acerca de diversos temas
Atiende lo que se dice en interacciones con otras personas.
Introducir al concepto matemático de tiempo
Respetar el espacio personal y grupal.
Establecer nociones de tiempo.
Ubicación temporal
Haz clic aquí para editar.

​Propuestas de Actividades
Inicio:
Observar la obra de Peter Brueghel “Juego de niños” (1560)

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Se les cuestiona qué ven permitiendo la expresión libre, para identificar sus saberes previos.
 
Desarrollo:
A partir de la obra de arte se le cuestionará:
  - ¿Cuántos colores hay?
  - ¿Son claros y oscuros?
  - ¿Cómo son las pinceladas?
  - ¿Hay personas o animales?
  - ¿Quiénes son?
  - ¿Cuál será su estado de ánimo?
  - ¿Cómo se llaman?
  - ¿Es de día o de noche?
  - ¿Dónde están?
  - ¿Qué representa esta escena?
  - ¿Qué hacen?
  - ¿Cómo están vestidos?
  -Su ropa, ¿se parece a la tuya?
  - ¿En qué es diferente?
  -¿Por qué crees que es distinta?
  - ¿A qué juegan?
  -¿Con qué juegan?
  - ¿Tú tienes de esos juguetes?
  -¿Cómo son tus juguetes?
  - ¿En qué se parecen tus juguetes a los de la pintura?
  - ¿Cuál es la diferencia con tus juguetes?

 Sugerencia de tabla comparativa:
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​  Cada día se les presentará un a obra y se les harán los mismos cuestionamientos y se hace un registro en una tabla comparativa.
 
  Se les cuestiona cuál obra les gusto más y se les motiva a argumentar el por qué.
 
 Durante una semana se hará lo mismo comparando la nueva con una anterior, las obras recomendadas son:
  • La familia de Fernando Botero
  • Alejandro Xul Solar
  • La infancia Mexicana de Alfonso X Peña
  • Las meninas de Diego Velázquez


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"La familia" Fernando Botero
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Alejandro Xul Solar
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"La infancia Mexicana" Alfonso X Peña
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"Las Meninas" Diego Velàzquez
  Al hacer el comparativo en las últimas dos obras, se les invitará a investigar el año en que fueron hechas y se llenará la última columna de la tabla; como ellos aún no comprenden el tiempo y menos en fechas convencionales, se les asignará un valor del 1 al 5 de acuerdo a las fechas, relacionándolas con la primera en ser pintada, hasta la última y de esa manera destinarle un tiempo. Además se retomarán las diferencias entre las pinturas para resaltar las diferencias de la época o del tiempo en que se vivía.
 
Se preguntará:
¿En qué época de esas cinco pinturas les hubiera gustado vivir?  ¿por qué?
 
Se les invitará a reproducir esa obra seleccionada y dibujarse en ella, haciendo algo parecido a lo que hacen los personajes del cuadro.
  
Presentarán sus obras de arte y explicarán el porqué de ella,  una vez que se haya concluido las colocarán en una pared en orden cronológico.
 
CIERRE:
 
  ¿Qué aprendiste?
  ¿Cuál fue tu obra favorita? ¿Porqué?
¿En qué cuadro te gustaría formar parte de acuerdo a los juegos?
Breve información que debe conocer el docente:

Pieter Brueghel
Principal pintor flamenco del siglo XVI.  Pintor holandés 1525 – 1569 en cuya obra culmina la tradición pictórica iniciada en el siglo anterior por Jan van Eyck, en la actualidad es considerado una de las grandes figuras de la historia de la pintura. Realizó sobre todo cuadros de paisaje, de género y de escenas campesinas, en los que con un estilo inspirado en el Bosco reflejó la vida cotidiana con realismo, abundancia de detalles y un gran talento narrativo.

En la obra “ Juego de niños en 1560, ha representando más de doscientos niños que aparecen jugando a más de ochenta juegos diferentes aunque algunos no son estrictamente juegos sino que se limitan a imitar las costumbres de sus mayores. Se trata de una verdadera escena costumbrista en la que el artista renacentista nos hace partícipes de la inocencia de la infancia. La escena se desarrolla en el exterior de una ciudad que ha sido tomada por los pequeños infantes; en ella se observan algunos edificios además de un bonito paisaje natural que evoca un idílico jardín a la derecha de la composición. es un perfecto estudio sociológico de la sociedad de su país y de su tiempo: no sólo se puede interpretar como un cuadro costumbrista sino que es la panorámica perfecta de la infancia de la época renacentista. Además de los juegos infantiles y la disposición de la ciudad la representación es permite analizar como los más pequeños se trataban como si de auténticos adultos se tratase: las niñas están ataviadas con pañuelo a la cabeza y mantón sobre sus vestidos igual que sus madres, mientras los niños imitan las vestiduras de sus padres con calzas y camisa en la parte superior.

 Xul Solar - Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari
(1887-1963), argentino, quien adoptó a partir de 1916 el nombre Xul Solar. Fue pintor, escultor, escritor y considerado uno de los representantes de la vanguardia en América Latina. Su pintura ha sido definida como fantástica, antes que surrealista. Se interesó por el estudio de la astrología, la Cábala, el I Ching, la filosofía, las religiones y creencias del Antiguo Oriente.

Fernando Botero
Nació en 1932, actualmente tiene 87 años. Artista plástico colombiano que goza de altísimo reconocimiento internacional. Suele ser conocido como “el pintor de las gordas”, pero lejos de lo que cree la mayoría, Botero no tiene interés en representar "la gordura". En cambio, sí lo tiene en desarrollar hasta las últimas consecuencias el valor plástico del volumen, punto principal de su propuesta.
Hoy en día ha pasado a ser considerado como pintor de vanguardia, para Botero, el volumen será revisado, estudiado y desarrollado en cualquier aspecto a representar, sea que se trate de un cuerpo humano, un animal o un objeto. Por ello su obra no tiene limitaciones temáticas y abarca toda clase de géneros.

Diego Velázquez
 Fue el pintor barroco español más importante trató con igual excelencia todos los géneros: religiosos, mitológicos, retratos, históricos, paisajes, bodegones, etc, uno de los mejores artistas de todos los tiempos. Velázquez nace en 1599 en Sevilla y muere en Madrid en 1660, realizando sus obras en la primera mitad del siglo XVII. En España todavía continúa reinando la Casa de los Austrias. De hecho, Velázquez será pintor de cámara de Felipe IV.
Se trata de una época en la que el estilo artístico que reina es el Barroco, que ha llegado a España desde Italia.
Las características más peculiares y representativas de la pintura de Velázquez son:
  • Empleo de la perspectiva aérea.
  • Profundidad.
  • Pintura "alla prima", es decir, sin realización de bocetos. Por ello, las correcciones las hacía sobre la marcha y se nota en los numerosos "arrepentimientos" en sus cuadros.

Alejandro X Peña

1903 – 1964. Nace en Ciudad Victoria, Tamaulipas. En sus inicios era caricaturista, más tarde viaja a la ciudad de México para entrar a la Antigua Academia de San Carlos y luego siguió sus estudios en Nueva York. En la década de los años 30 viajo a Europa para continuar con sus estudios y 1937 asiste a la Exposición Internacional de París, donde obtiene una medalla de oro por los murales que se encargaron para el pabellón de Venezuela. Pintó murales en París, Caracas, Los Angeles, Mazatlán y Cuernavaca. Expuso en España, Estados Unidos, Francia e Italia. En 1950 recibe la medalla José Clemente Orozco con la pieza "Homenaje a José Clemente Orozco"


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    La adquisición de conocimientos, no se consigue al memorizar, ni al repetir una y otra vez, sino al hacer, experimentar y, sobre todo, emocionarnos.  El arte nos brinda esa oportunidad de vivir y disfrutar el aprendizaje.
    Este blog es una pequeña contribución a una educación diferente innovadora, aquí encontrarás diversas situaciones didácticas que puedes poner en practica. Hagamos la diferencia.

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